如何避免流水賬剪輯,讓節目變的不平淡,有節奏起伏呢?

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熱心網友回答 (4)

  • 12852520528

    2019-07-27 22:04

    想通過剪輯使節目不平淡,相當於用詩歌朗誦的節奏去念菜譜。

    抑揚頓挫,淘醉其中,甚或聲淚俱下。

    實際上,傳統剪輯完全遵從導演的要求,最多在技術環節,通過技術手段去實現導演的意圖。

    導演的有跟著劇本走的。

    分鏡頭事先打磨定型了,現在一條條過了,正拍,反打,旋轉,俯瞰,哪種角度更能體現故事需要,視覺更有衝擊力?

    有的天馬行空、靈感閃現,拍的過程,演的過程或情緒到了,出現驚喜?

    劇本,分鏡,靈感諸多因素,包括音樂,配音,對白等等,都可以令節目生輝。

    而剪輯不過其中一環。

    短視頻經常所有的角色集於一身,己經不是單靠剪輯能令節目出色了。

    由於智能算法的規則,偶然的運氣是難以持續輸出優質作品的,這是個有難度的挑戰。

  • 3847891311406195

    2019-07-27 18:01

    定好故事主線,做好功課,寫出來或者腦子裡有完整的結構後再下刀剪。先完成粗剪,讓節目的雛形顯示出來,再根據粗剪挑出來的問題中細化各個剪輯口,細剪之。不過說實話,這和前期拍攝把控有著很緊密的聯繫,前期不好好弄,後期通天的法力也難回天。再說回去,就是從根本上劇本要好,故事要好,否則也是剪著難受,剪著剪著感覺還是放棄治療吧,塑料花是不會有輪迴的。

  • 111601874696

    2019-07-27 18:02

    對於流水賬剪輯我總結了幾點原因:

    1.節目的劇本與現場效果:本身節目的劇本占主要因素,電影、電視劇這些前提都是擁有一個好的劇本,才換回好的收益。節目也不例外,平淡無奇的敘事節目,毫無波瀾,自然導致剪輯師的困擾。

    2.剪輯師的創意:除了劇本現場效果之外,剪輯師的責任也很大,最大的特點就是要有創意。避免流水賬剪輯,需要在主要敘事結構不變的情況下,在鏡頭之間的轉換加點自己的創意,剪輯的思路可以多變。

    3.後期包裝:一個完整的節目離不開對節目的包裝,所以不單單是剪輯。

    以上是我的理解,好的節目是需要前期劇本+中期拍攝+後期製作幾點來支撐的。

  • 111085874194

    2019-07-28 02:00

    一個節目想要精彩紛呈,首先要注意前期的創作和後期的製作!

    https://i1.ask543.net/uploads/34/7c/2/tos.jpg

    一、前期創作分為腳本、導演、演員表演、攝像師、台詞文案。

    https://i1.ask543.net/uploads/34/7c/2/tos.jpg

    1.腳本:一個節目(電影電視或者綜藝紀錄片),這些都需要一個好的腳本創作,可以說片子最後呈現出來的效果好壞,精彩與否,腳本要占到一半的地位。

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    好的腳本,能夠讓所有節目製作的參與人員,儘快了解節目製作的方向、內容和最後的呈現效果,沒有一個腳本,只憑臆想,是不能製作一部好節目的,腳本可以算做一部節目的靈魂,所以一個好的編劇,能夠為節目的製作起到事半功倍的效果。

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    2.導演:一個節目製作團隊,在拍攝過程當中,導演是把握節目效果的指揮者、組織者和團結劇組內所有的創作人員、技術人員和演出人員,發揮他們的才能,使眾人的創造性勞動融為一體的領導者!

    3.演職人員:節目的演職人員是呈現節目表演效果的核心,一個好的演員能夠快速理解腳本內容,台詞文案記憶,職業和專業的演繹功底,能夠為節目想要呈現的最終效果表現出來,大大降低拍攝難度,節約時間成本!

    4.攝像師:一個節目最終的表現形式,終歸是需要鏡頭來呈現的,一個好的攝像師,他會將腳本和導演想要呈現的效果用鏡頭語言、構圖光影將化妝、美工、燈光、服裝、場地、演員各創作部門的藝術成果完美的展示出來!

    5.台詞文案:一個節目絕對少不了台詞文案的潤色,很多節目的經典畫面一定有一句精彩台詞文案相配(比如喜劇之王裡面:不上班行不行啊?不上班你養我啊!…喂!又怎麼啦!我養你啊!星爺和張栢芝的這樣的一句台詞文案,成就了喜劇之王的永恆經典畫面,也造就了喜劇之王的經典地位)。

    二、後期製作分為剪輯、包裝、配樂。

    1.剪輯師:一個好的節目,絕對離不了剪輯師的精彩表現,他們能夠把拍攝完成的素材,依託腳本內容和導演構思,運用蒙太奇手法,將拍攝的影像和聲音素材編纂組合,對接畫面,將腳本故事精細而恰到好處的剪接組合,豐富拍攝素材當中的不足和缺憾,呈現節目故事的嚴謹結構,情節的展開流暢和節奏的變化自然,使之成為一個完整的節目,最終呈現出來。

    2.包裝師:節目的視覺效果、片頭、片尾、字幕、宣傳片,一個節目成片後所需要的這些,都是有剪輯包裝師來完成的,他們會運用包裝技巧,為節目提供一些特效,豐富節目的畫面精彩程度,提高節目的視覺觀賞效果!

    3.配樂:一個節目,音樂雖然不是不可或缺的一部分,但是絕對是最重要的一部分,為了提高節目當中一些畫面的節奏性,提高觀眾的觀賞效果,那麼音樂的聽覺感受就必不可少了;配樂在提高節目的觀賞性、抒情性、戲劇性和氣氛方面有非常突出的作用!一個節目的經典畫面呈現,不單有美妙的影像、經典的台詞,還有精彩的音樂。(還以喜劇之王為例,《here we are Again》為星爺和張栢芝那句經典台詞畫面完美的展現,起到了不可替代的作用,讓我們有種身臨其境的感受,烘托出了完美的氣氛場面,成就那句經典台詞文案,如果沒有這首配樂,大家可以腦補一下畫面,乾巴巴的非常尷尬)。

    想要呈現一部畫面精彩、內容豐富,讓人觀賞性極佳,又不會出現流水賬式剪輯的節目,能夠做到以上幾點,最終節目的呈現效果絕對不會差太多!

    最後說一句設備吧,一個節目最終呈現的畫面質量離不開一個好的拍攝設備,一般節目,現在市面上的很多單反相機就能完成拍攝。

    但是想要好的影像畫質,還是需要專業的電影機。

    分享就這些,歡迎大家指正和交流!